李秀枝，廣東殘疾人剪紙藝術(shù)家。她的剪紙注重原創(chuàng)性，即自己繪制草圖，自己剪刻。此外，她融合東西方美術(shù)精髓——中國的水墨與西洋畫的透視原理，將其運用到僅有黑白兩面、明暗表達的剪紙藝術(shù)上。其創(chuàng)作的剪紙作品多為大幅剪紙、主題鮮明，構(gòu)圖新穎，突破了傳統(tǒng)剪紙的圖案化。

　　廣東殘疾人剪紙藝術(shù)家中獲獎數(shù)量最多的一位

　　李秀枝是廣東為數(shù)不多的殘疾人剪紙藝術(shù)家。從2003年開始剪紙藝術(shù)之旅，李秀枝所獲剪紙藝術(shù)獎項至今已有60多項，是廣東殘疾人剪紙藝術(shù)家中獲獎數(shù)量最多的一位。獎項包括：國際職業(yè)技能賽獲全國第三名；《前程似錦》在中國·巴西友好藝術(shù)交流賽獲金獎；《仙臨羊城花以錦》獲中國剪紙藝術(shù)精品博覽會銀獎。

　　王者故事

　　心靈手巧的李秀枝原本是一個串珠工藝美術(shù)家，2003年，她舉辦了個人串珠藝術(shù)展。當時展館的墻壁空空的，秀枝于是隨手剪了一些剪紙圖案貼上去。不料來參觀的人竟迷上了這原本只是裝飾品的剪紙，有的人還以為它們就是展品，更多的人是駐足夸贊。李秀枝從那時開始萌生了做剪紙藝術(shù)的念頭�！澳切﹫D案只是我從剪紙書上臨摹下來的，我應(yīng)該可以做得更好�！崩钚阒φf。

　　用剪紙藝術(shù)“為亞運喝彩”

　　李秀枝是廣東為數(shù)不多的殘疾人剪紙藝術(shù)家。從03年開始剪紙藝術(shù)之旅，李秀枝所獲剪紙藝術(shù)獎項至今已有60多項，是廣東殘疾人剪紙藝術(shù)家中獲獎數(shù)量最多的一位。

　　近一年來，李秀枝創(chuàng)作了長1.3米，寬0.85米的《為亞運喝彩》（暫定名），還有48個亞運運動單項剪紙作品，還為殘運會創(chuàng)作剪紙《錦繡嶺南》（暫定名）。從開始動筆繪制這幅畫的草圖的時候，她就想，要用什么樣的意象來表現(xiàn)本屆在廣州舉行的亞殘運會呢？這些意象必須是中國的，廣州的，盛大喜悅的，同時又要表現(xiàn)殘障人士的運動精神。她腦海中浮現(xiàn)許多坐在輪椅上手揮鮮花的畫面，但這不是她所要的畫面。“身殘志堅的精神不是靠輪椅、拐杖這些事物來體現(xiàn)的。我不知道別人是什么情況，就我自己的體驗，我覺得我的生活不只是有輪椅，更多的是陽光、歡笑�！崩钚阒τ捎陔p腿不便，去哪里都要由丈夫推著輪椅參加。盡管這樣，她覺得自己仍然可以實現(xiàn)很多人生價值�！拔矣X得上天是公平的。他雖然沒有給我一雙健全的腿，但是他給了我聰明的腦袋和靈巧的手。我如果只抱怨他給了我殘廢的腿，卻看不到自己還有健全的大腦跟雙手，而白白浪費了大腦、雙手的天分，不去做事情。那我的大腦跟雙手不也是殘廢的了？”李秀枝說，這種樂觀與豁達才是殘障人士們追求自我價值、不斷拼搏的亞運精神。她的剪紙畫面更想表現(xiàn)的是這樣的精神。于是，我們看到，她的剪紙畫面上有紅棉花，有和平鴿，有廣州塔，還有活潑的祥、和、如、意、樂羊羊。

　　用明暗兩個表達剪出層次之美

　　李秀枝剪紙和其它剪紙藝人最大的不同之處是：她的剪紙草圖都是自己繪制設(shè)計的，裝裱成大卷軸畫，當卷軸展開時，誰都愿意相信這是一幅藝術(shù)品，而非工藝品。

　　決定做剪紙的時候，李秀枝就把剪紙活兒當成一門藝術(shù)創(chuàng)作，而非手工活兒。作為一個人到中年的殘疾人，早期并沒有受過正規(guī)的美術(shù)教育，但是她一直在幫人做服裝設(shè)計、串珠工藝等。她覺得自己有美術(shù)方面的天分，自己雖然條件有限，但卻完全可以補回來。

　　“我通過網(wǎng)絡(luò)學(xué)習(xí)一些以前沒條件接觸到的東西。例如中西方的美術(shù)理論�！崩钚阒φf，傳統(tǒng)的剪紙圖案講究構(gòu)圖飽滿，還有對稱性。但她認為，剪紙藝術(shù)最本質(zhì)的東西是通過明暗兩個表達，黑白兩種方式去表達一個畫面的層次之美。

　　她覺得，這跟版畫有著相似之處。其他的繪畫作品可以用多種顏色，去表達畫面層次，即便只有黑白雙色的水墨畫，一樣“黑”色，也有深淺變化萬般的“黑”，油畫就更不用說了。

　　但是剪紙只能是用鏤空手法表現(xiàn)，因此需要動用到西方美術(shù)的透視原理，用近大遠小來突顯層次。而水墨畫中的留白、空靈之法也被運用剪紙當中，李秀枝的剪紙不再以“構(gòu)圖飽滿”為教條。

　　“剪紙講究萬剪不斷，這就夠了，事實上飽滿與留白能夠形成不同效果。”李秀枝說。在她的作品《官運亨通》中，就很好地運用了這一技巧。

　　畫面表現(xiàn)的是詩句“海為龍世界，天是鶴家鄉(xiāng)”中的情景。整個畫面有雙龍出海，鶴翔九天，顯得大氣磅礴，動感十足，立體感使龍與海都變得栩栩如生。但是，在天與海之間，李秀枝大量留白，卻正好契合了畫面觀感�！疤热暨@幅剪紙還講究飽滿，那畫面就顯俗氣了。”

　　單張剪刻，堅持“天鵝絨”做原料

　　剪紙是不是遺憾的藝術(shù)？李秀枝創(chuàng)作的《幸福和諧》雙孔雀圖草圖就繪制了兩周。每剪刻完一次，李秀枝要根據(jù)現(xiàn)有效果再修改草圖，再重新剪刻，多的時候易稿數(shù)十次，直到自己滿意為止。但是，以往的剪紙用料通常為紅宣紙、紅紙、蠟干紙等，即便保存完好，一年以后也有些褪色了。相比水墨畫用紙有的“紙壽千年”，剪紙藝術(shù)所花費的功夫是否令人遺憾？

　　李秀枝也考慮過這個問題，后來她發(fā)現(xiàn)有一種名為“天鵝絨”的紙，鮮艷耐用，保存期遠遠超過紅宣紙。但是，“天鵝絨”也有不好的地方，就是不易裝裱，同時只能單張剪刻�！皞鹘y(tǒng)剪紙工藝是作為工藝品、商品批量生產(chǎn)，一般都是幾十張疊在一起剪刻。但是天鵝絨一次只能剪一張。”但這對李秀枝來說卻并不是遺憾。因為她的剪紙藝術(shù)本來就不追求數(shù)量，而是一種質(zhì)的磨練。（張淳 陳君成）